sábado, 15 de agosto de 2026

5 trabalhos de Bruno Lara



5 trabalhos de Bruno Lara


Bruno Lara

Com uma discografia extensa, que já soma 41 trabalhos entre álbuns e EPs, a obra de Bruno Lara se constrói como um exercício permanente de reinvenção, mais comprometido com a investigação artística do que com o mero entretenimento. Entre lançamentos recentes, como Fluxos e Videogame Session, e trabalhos marcantes como Behind The Jazz, Meraki e Vital, o artista transita com naturalidade por diferentes gêneros, linguagens e formações — do solo ao duo, trio, quarteto e quinteto.

1 — Fluxos

Fluxos é, talvez, o álbum-síntese da trajetória de Bruno Lara. Nele, a MPB encontra o jazz-rock em uma de suas formas mais maduras, reunindo composições contemporâneas, faixas solo, improvisações e diferentes possibilidades de formação instrumental.

Ao longo do álbum, referências bastante distintas convivem dentro de uma linguagem própria: Jeff Beck, Mike Stern, Hermeto Pascoal, Richard Strauss, Miles Davis, Bach, Debussy, Clube da Esquina, João Donato, Pat Metheny, Santana, Steve Vai e Frank Zappa integram um amplo universo musical, assimilado e transformado pelo artista.

2 — Behind The Jazz (EP)

Behind The Jazz apresenta três perspectivas sobre a linguagem de Bruno Lara como guitarrista e improvisador.

Em “All Blues”, de Miles Davis, a tradição jazzística surge como ponto de partida, com fraseado aberto, interação e liberdade rítmica. “As Cores da Lua” amplia esse vocabulário por meio de uma harmonia móvel, inspirada em John Coltrane, e de um improviso mais cromático e fusion, aproximando o jazz de uma linguagem contemporânea.

Encerrando o EP, “Guitarra Solo, Taurino Ariano” retira o conjunto de cena e deixa apenas guitarra, dinâmica, espaço e silêncio.

Sob a influência da filosofia musical de George Russell, Behind The Jazz percorre um caminho entre jazz, fusion e música instrumental, partindo da tradição em direção à identidade: primeiro o idioma, depois sua transformação e, por fim, o músico por trás dele.

3 — Videogame Session (EP)

Com influências de Jeff Beck, Steve Vai, Buckethead e Joe Satriani, Videogame Session nasce do encontro entre rock fusion, guitarra instrumental e a atmosfera dos jogos de luta dos anos 90 e 2000, com referências ao universo de SNK e Capcom e à era de PlayStation e Sega Saturn, evocando títulos como The King of Fighters, Street Fighter Alpha, Tekken e Virtua Fighter.

O EP funciona como uma pequena jornada de videogame:

“Farmando Aura” abre a partida com peso, energia e clima de arcade — o momento de escolher o personagem, apertar START e entrar na primeira fase.

“Excurso Orbitante” leva o jogador a um estágio mais estranho e futurista: efeitos, velocidade e mudanças de direção criam uma sensação de exploração, vertigem e desafio crescente.

“Easy Lover 2” encerra a aventura como uma espécie de ending theme: mais melódica e contemplativa, mas ainda atravessada por momentos de velocidade, intensidade e virtuosismo.

Da tela de início aos créditos finais, Videogame Session propõe a trilha sonora de um jogo imaginário — entre arcade, fusion, shred, nostalgia e experimentação.

4 — Meraki

Meraki é um álbum marcado pela transformação musical constante, pelo uso de compassos ímpares, pelas mudanças de direção e por combinações pouco previsíveis.

Um samba-jazz propositalmente torto, elementos de rock progressivo e outras surpresas convivem dentro de uma formação em quinteto. A presença do sax barítono acrescenta uma cor particular ao conjunto e reforça o caráter pouco convencional do álbum.

É um trabalho em que arranjo, improvisação e mudança de perspectiva caminham lado a lado.

5 — Vital

Vital foi gravado ao vivo em estúdio, em formato de quarteto, e mergulha diretamente no universo do jazz-rock.

O álbum combina a atmosfera e a energia do final dos anos 1970 com uma abordagem guitarrística contemporânea, trazendo fortes referências a nomes como Jeff Beck, Gary Moore e Joe Satriani.

A interação entre os músicos, a espontaneidade das performances e a sonoridade de uma banda tocando em tempo real são elementos centrais do trabalho.

Todos os álbuns e EPs estão disponíveis nas principais plataformas digitais.