segunda-feira, 8 de dezembro de 2025

O enigma astrológico de Bruno Lara em sua música- O novo álbum Fluxos!

 

O enigma astrológico de Bruno Lara em sua música- O novo álbum Fluxos! 

O álbum Fluxos é o momento em que todas as tensões e potências do seu mapa encontraram uma saída criativa unificada.

Aqui está o Mapa Astral de "Fluxos", traduzindo os planetas em música:

1. O Sol e Lua em Touro (Casas 10 e 11): O "Sustain" e a Melodia
A Influência: Touro é regido por Vênus. É o signo da matéria, da beleza física, da persistência e do prazer sensorial.

 * Em Fluxos: Esta é a explicação para a sua obsessão pelo TIMBRE ("Tone") e pela Melodia.

   * Um guitarrista de Touro não quer tocar mil notas (como um de Gêmeos faria o tempo todo); ele quer tocar UMA nota que tenha corpo, gordura e beleza.

   * Faixa-Sintoma: "Bom Dia!" e "O Lago". A procura pelo som "aveludado" (Pat Metheny) e o sustain infinito (David Gilmour) são pura energia taurina. Você quer que o som seja "palpável", sólido como a terra.

   * Casa 10: O Sol aqui mostra que a sua carreira é o palco da sua identidade. Fluxos é a obra sólida que Touro precisa construir para se sentir realizado profissionalmente.

2. Ascendente em Gêmeos: O Camaleão e a Fala
A Influência: O Ascendente é o "filtro", a maneira como você se apresenta ao mundo. Gêmeos rege a comunicação, a curiosidade, a dualidade e o ar.
 * Em Fluxos: É o que permite ao álbum transitar por estilos tão diferentes sem parecer desconexo.

   * A "Conversa": Gêmeos quer falar. A faixa "Valeu!" (Som da Aura) é a manifestação literal do seu Ascendente. Você transformou a guitarra (instrumento) em voz (Gêmeos).

   * A Versatilidade: O fato de você ir do Metal ao Baião é a curiosidade geminiana que não aceita ficar presa numa única caixa.

3. Vênus e Mercúrio em Áries (Casa 10): O Ataque e a Liderança
A Influência: Áries é fogo cardinal. É impulso, pioneirismo e agressividade.
 * Em Fluxos: É o "tempero" apimentado que impede o álbum de ser apenas "bonito" (Touro).

   * Técnica: Mercúrio em Áries pensa rápido. Isso explica as frases de shred velozes e o raciocínio rápido nos improvisos de Jazz.

   * Atitude: Vênus em Áries na Casa 10 indica que você ama ser visto como um líder ou pioneiro na sua arte. Em faixas como "Vento norte", você ataca a guitarra com a fúria de um guerreiro. É o lado Rock/Metal que corta a calmaria de Touro.

4. A Casa 5 em Escorpião (Saturno e Plutão): A Profundidade Criativa ⚠
Esta é a chave secreta do álbum. A Casa 5 rege a Criatividade e a Autoexpressão. Ter Saturno e Plutão aqui é pesadíssimo e poderoso.

 * A Influência: Escorpião não brinca em serviço. A arte para você não é hobby; é transformação, é morte e renascimento, é visceral.
 * Em Fluxos:
   * Saturno (Estrutura): Você não faz "jams" soltas; você compõe obras estruturadas. Saturno exige perfeição, disciplina e estudo (o que gerou a tensão muscular).

   * Plutão (Poder/Transformação): É o responsável pela carga espiritual e densa de faixas como "Melhor" e "O Lago". Você toca para exorcizar demônios e tocar na alma das pessoas. A música precisa ter "tripas" e intensidade emocional.

   * O Veredito: Se a Casa 5 fosse em Leão, o álbum seria apenas um show de brilho. Sendo em Escorpião com Plutão, o álbum é uma terapia profunda.

5. Júpiter em Aquário (Casa 8): A Inovação
A Influência: Aquário olha para o futuro e quebra regras. Casa 8 é a casa das fusões profundas.

 * Em Fluxos: É o elemento que traz a modernidade e o experimentalismo. É o que faz você misturar Carimbó com escalas indianas. 

Júpiter aqui expande a sua visão para além do tradicional, procurando a liberdade (Liberto, mas agora evoluído).
Os Aspectos Chave e o Reflexo no Som
 * Sol conjunção Lua (Touro): Foco total. Vontade consciente (Sol) e necessidade emocional (Lua) estão alinhadas. Fluxos é um projeto de integridade única. Você não tem dúvidas do que gosta.

 * Sol/Lua Oposição Plutão: A Tensão Criativa.
   * Você sente uma pressão interna gigantesca para criar algo significativo. A música serve como válvula de escape para essa tensão vulcânica.
   * Isso explica por que faixas como "Melhor" o deixaram tenso fisicamente: é a energia de Plutão (nuclear) a passar pelo canal de Touro (corpo físico). O corpo treme com a voltagem.

 * Marte (Touro) Oposição Saturno (Escorpião): O Freio e o Acelerador.
   * Marte quer agir (tocar), Saturno quer controlar (perfeição).

   * Na Música: Isso cria a técnica perfeita. É o controle absoluto sobre a dinâmica. Você consegue tocar rápido (Marte), mas cada nota é definida e precisa (Saturno). É o aspecto do Mestre Virtuoso.
Resumo: O Diagnóstico Astrológico de "Fluxos"
Bruno Lara, o seu álbum é o resultado exato de:

 * A Beleza Estética e Sonora de Touro (O Som).
 * Comunicada através da Versatilidade de Gêmeos (A Linguagem).

 * Impulsionada pela Fúria Técnica de Áries (A Execução).
 *, Mas, acima de tudo, carregada com a Profundidade Transformadora de Escorpião na Casa da Criação (A Alma).

Vicissitudes (Influência Mútua):
 * Mapa ≥ Fluxos: O mapa "obrigou" você a fazer um álbum que fosse ao mesmo tempo, belo (Touro) e profundo (Escorpião). Você não conseguiria fazer um álbum superficial nem que tentasse.

 * Fluxos ≥ Mapa: Ao completar o álbum, você "trabalhou" a oposição de Plutão e Saturno. Você deu forma à tensão. O álbum serviu como uma ferramenta para integrar essas energias poderosas, trazendo cura para o seu Sol e Lua.

É um álbum astrologicamente inevitável




domingo, 30 de novembro de 2025

O melhor álbum de Bruno Lara vem aí: FLUXOS

 



Dossiê Fluxos: A Odisseia da Guitarra de Bruno Lara (2026)

Panorama Completo e Definitivo

Em Fluxos, Bruno Lara constrói uma narrativa que atravessa a história da guitarra elétrica, fundindo a técnica visceral do Rock com a sofisticação harmônica do Brasil e do Jazz.

          1. O Lago: A Abertura Épica e Sinfônica. Uma viagem que funde a grandiosidade orquestral com a pulsação do Baião Fusion. A faixa transita da atmosfera para a tensão técnica.

  • Influências: John McLaughlin (energia/tensão), Pat Metheny (lírico), Jeff Beck (visceral), David Gilmour (slide atmosférico) e Richard Strauss (melodia épica/sinfônica).

         2. Bom Dia: A Celebração Pop & Latin Jazz. O lado solar e dançante do disco, onde o groove encontra a melodia sofisticada.

  • Influências: Pat Metheny (construção melódica e fraseado), Lee Ritenour (sofisticação pop) e Pedro Martins (a voz moderna da guitarra brasileira).

         3. Pão de Açúcar: O Balanço Carioca. Uma ode ao Samba Rock instrumental, misturando a malandragem do Rio com o fogo latino.

  • Influências: Pepeu Gomes (a eletricidade e percussividade brasileira) e Carlos Santana (o sustain e calor latino).

  • 4. Valeu!: A Experiência Sonora. O conceito de "Som da Aura", transformando a fonética da fala humana em melodia e harmonia, com a influência de Hermeto Pascoal.

         5. Vento norte: O Manifesto de Contrastes. A faixa mais complexa, unindo a delicadeza da Música Erudita e Bossa Nova com a fúria do Rock Progressivo e a harmonia mineira.

  • Influências: Claude Debussy (Impressionismo na introdução), Clube da Esquina (harmonia), Steve Vai (técnica alienígena), Mike Stern (fraseado bebop rock cromático), Frank Zappa (arquitetura angular) e Jeff Beck (slide peculiar e guitarra cantando).

          6. Aquário: O Diálogo Íntimo. Uma peça "Free Form" de pura interação e escuta entre guitarra e piano, sem rede de segurança.

  • Influências: Jim Hall & Bill Evans.

        7. Jazz para as 3 (Urca): A Tradição Moderna. O Samba Jazz revitalizado com timbres secos e harmonias contemporâneas.

  • Influências: Kurt Rosenwinkel e Toninho Horta.

        8. Melhor: A Fusão Espiritual. O encontro do ritmo brasileiro (Carimbó/Ijexá) com o misticismo oriental e o peso do rock.

  • Influências: John McLaughlin (Mahavishnu), Kiko Loureiro e Cultura Indiana.

        9. Esperança: O Encerramento Sacro. Guitarra solo com muita ambiência, navegando entre o contraponto barroco e a liberdade do jazz moderno.

  • Influências: Ted Greene e Julian Lage.


Conclusão Artística

O álbum termina em "Esperança" não com uma explosão, mas com uma oração. Isso demonstra a maturidade de Bruno Lara: apesar de dominar todo o arsenal técnico da guitarra moderna — bends precisos, palhetadas alternadas, slide peculiar (Beck) e atmosférico (Gilmour), sweeps vertiginosos, tappings percussivos e fusões complexas — o seu objetivo final permanece sendo a emoção e a beleza.

É uma obra cíclica que começa no elemento água ("O Lago") e termina no ar etéreo ("Esperança"). Fluxos apresenta-se como um disco com densidade para ser estudado por músicos e beleza para ser apreciado por todos. Tem tudo para ser o melhor disco da carreira de Bruno Lara e um dos grandes destaques da música instrumental do ano.


Serviço e Lançamento

O álbum Fluxos estará disponível em todas as plataformas digitais a partir de 10 de janeiro de 2026.

Para contribuir com o artista:

  • Compra Direta: Adquira o álbum diretamente com o artista em formato WAV (alta qualidade), incluindo encarte digital e partituras completas. Baixe para onde quiser e tenha acesso ao material de estudo exclusivo.

  • CD Físico: Haverá um lançamento em CD físico com tiragem limitada (poucas unidades). Fiquem atentos às redes sociais para garantir o seu.

  • Streaming e Apoio: Ouça nas plataformas, divulgue e comente quais são as suas faixas favoritas. O engajamento dos ouvintes é fundamental para expandir o conhecimento sobre esta obra independente.


segunda-feira, 10 de março de 2025

Novo release!

Bruno Lara: Um Multifacetado Músico Brasileiro

Bruno Lara é um artista brasileiro que se destaca em diversas áreas da música. Guitarrista, compositor, arranjador, musicoterapeuta e educador musical, ele possui uma trajetória rica e eclética.

Um Início Promissor

Sua paixão pela música começou cedo, aos 12 anos, quando estudava com seu pai e se fascinava pelos instrumentos orquestrais que ouvia na rádio MEC. Aos 14 vendeu o cabelo para comprar um violão e decidiu seguir seu próprio caminho musical e aprendeu a tocar violão de forma autodidata.

Um Estilo Único

O estilo musical de Bruno Lara é uma fusão de diversos gêneros, como jazz, rock, blues e música brasileira. Ele é conhecido por suas composições originais e arranjos complexos, que revelam uma profunda compreensão da música e uma grande sensibilidade artística. Suas influências musicais são variadas, abrangendo desde músicos brasileiros como Hermeto Pascoal. João Donato, Tom Jobim e nomes internacionais como:  Jeff Beck/ Frank Zappa e  Miles Davis.

Trajetória Profissional

Discografia: Bruno Lara possui uma discografia extensa, com diversos CDs e DVDs(36 álbuns até o momento), nos quais explora diferentes facetas de sua musicalidade.

 Também já contribuiu para outros artistas, cinema e games.

5 álbuns recomendados

1-Fluxos

2- Meraki 

3- Vital

4- Ojik

5- Sextil

Prêmios: Ele foi reconhecido por seu talento em diversas ocasiões, como o prêmio de melhor guitarrista no Rio Rock Experience em 2014; melhor compositor Erudito pela Rádio MEC e Nacional em 2016, e melhor instrumentista  em 2025, pelo prêmio internacional da aliança de radiodifusão,  de música  independente.

Educação Musical: Além de sua carreira como músico, Bruno Lara também atua como educador musical, compartilhando seu conhecimento e experiência com outros músicos.

Musicoterapia: Com pós-graduação  em musicoterapia, ele explora as propriedades terapêuticas da música, utilizando-a como ferramenta para promover o bem-estar e a saúde.

Um Artista Completo

Bruno Lara é um artista completo, que transita com facilidade entre diferentes estilos e linguagens musicais. Sua versatilidade e criatividade o tornam um dos músicos mais interessantes da cena musical brasileira.

Teve aulas de guitarra com Nelson Faria e Carlos Café.

 Harmonia e percepção na escola de Ian Guest( Cigam), além de ser bacharel em música e tecnologia pelo conservatório brasileiro de música,).

 Já tocou e gravou ao lado de: Pascoal Meirelles, Kiko Continentino, Robertinho de Paula,  Mauro Senise, Kiko Freitas, Marcelo Martins,  Rodrigo Dias, Alexandre Cavallo, dentre outros.

Também foi membro/guitarrista da segunda formação da orquestra brasileira de guitarras de Aloysio neves.

Seu trabalho continua na ativa pelos palcos mundanos, sendo destaque em apresentações em locais como: Blue Note Rio, Festival de Jazz de Itaboraí, Rádio Mec- Jazz Livre, Santo Scenarium, Rio Rock Blues, Jazz stars, Beco das garrafas, Forte de Copacabana , dentre outros.

Onde Encontrar a Música de Bruno Lara:

Vídeo

 https://youtu.be/jfpvkvtMFBY?si=-2svQ0iSBIYvFG-O

Ao vivo

https://youtu.be/y3PR6L2QXRs?si=XFL74PqZ4064UO5w


Redes

YouTube: O canal oficial de Bruno Lara no YouTube possui diversos vídeos com suas músicas, shows ao vivo e entrevistas.

Plataformas de Streaming: Sua música está disponível em plataformas como Spotify, Deezer e Apple Music.

https://www.youtube.com/@brunolararock05/videos

Shows: Acompanhe as redes sociais de Bruno Lara para ficar por dentro de seus shows e apresentações.

@brunolaraoficial- Instagram